личност

Опенхаймер

bateto — Thu, 24 Aug 2023 18:53:23 +0000

През лятото на 2023 г. биографичният филм "Опенхаймер" предизвика силен зрителски интерес по света. Филмът за човека, който ръководи проекта "Манхатън", резултат от който са двете атомни бомби, взривени през август 1945 г. в Япония, е филмът с най-много зрители седмици подред у нас.

Кой е Опенхаймер?

Дж. Робърт Опенхаймер е американски теоретичен физик и директор на проекта Манхатан в лабараторията Лос Аламос по време на Втората Световна война. Често е наричан бащата на атомната бомба.

Роден е в Ню Йорк. Получава бакалавърска степен по химия от Хараврдския университет през 1925 и докторат от университета в Гьотинген, Германия през 1927, където е учил под ръководството на Макс Борн. След научноизледователска дейност в други институции, се присъедениява в катедрата по физика в университета в Калифорния, Бъркли, където става професор през 1936. Има значителен принос към теоретичната физика, включващи постижения в квантовата механика и ядрената физика, като например приближението на Борн-Опенхаймер за молекулярна вълнова функция, работа върху теорията на електроните и позитроните, процеса на Опенхаймер-Филипс в ядрения синтез, и ранна разработка върху квантовото тунелиране. Със своите студенти той също има принос към теорията на неутронните звезди и черните дупки, квантова теория на полето и взаимодействията на космическите лъчи,

През 1942-та година, Опенхаймер е нает да работи върху проекта Манхатън и през 1943 година е назначен като директор на лабораторията на прокекта в Лос Аламос, Ню Мексико, зает с разработката на първите ядрени оръжия, Неговите водачески умения и научна експертиза са от съществено значение за усоеха на проекта, На 16 юли 1945 година, той е присъстеал на първия тест на атомната бомба Тринити. През август 1945 година, оръжията са използвани срещу Япония при бомбадировките на Хирошима и Нагазаки - единствената употреба към момента на ядрено оръжие при въоръжен конфликт.

През 1947 година, Опенхаймер става директор на Института за напреднали изследвания в Принстон, Н Джърси, и оглавява генералния съвещателен комитет в новосъздадената комисия по ядрена енергия. Той лобира за международен контрол върху ядрената мощност за да предотварти ядрено разпостранение и надпревара за ядрено въоражаване със Съветския съюз. Той възразява на разработването на водородната бомба по време на правителствен дебат през 1949-1950 по въпроса и последователно взима позиции върху въпроси относно защитата, които провокират яростта на американското правителство и военни фракции. Po време на втория червен ужас, позициите на Опенхаймер, заедно с неговите предишни асоциации с амеркианската комунистическа партия, води до отмяна на неговия достъп до класифицирана информация последвано от изслушването по сигурност през 1954. Това ефективно приклчва неговия достъп до атомните тайни на амеркианското правителство и с това и кариерата му като ядрен физик. С отнето пряко политическо влияние, Опенхаймер продължава да води лекции, да пише и да работи в областта на физиката. През 1963-та година, той е награден с наградата Енрико Ферми като жест за неговата политическа рехабилитация. Той умира четири години по-късно от рак на гърлото.

Източник: wikipedia.com

Станислав Йежи Лец

sunny — Fri, 06 Mar 2020 13:13:05 +0000

"Спрете Земята, искам да сляза!" е казал още преди много години полският писател Станислав Йежи Лец, на полски Stanisław Jerzy (6 март 1909 г. - 7 май 1966 г.) - поет, писател, сатирик и адвокат, известен с находчивите си афоризми, епиграми и сентенции. Неговата книга "Невчасани мисли" представлява сборник с афоризми и е публикувана през 1968г., а у нас е преведена през 1968г.

Той не е много известен у нас, но ето още негови мисли:

"Ние обичаме нашият вътрешен глас да идва отвън."

Всички хора са равни. След съответна обработка."

"Техниката ще стигне до такова съвършенство, че човек ще може да мине и без себе си."

"Хора, обединявайте се! Вижте: нулата е нищо, но две нули вече значат нещо."

"В някои извори на вдъхновението музите си мият краката."

"Ако си без гръбнак, не излизай от кожата си."

"Всичко е в ръцете на човека, затова те трябва да се мият често."

"Зад всеки ъгъл ни дебнат нови посоки."

"В борбата на идеите загиват хора."

"Има времена, когато на смъртния си одър философът казва: „Добре, че не ме разбраха."

"Имаше чиста съвест — никога не беше я употребявал."

"На джуджетата трябва да се кланяш ниско."

"Не съм съгласен с математиката. Сумата от нули е страшна величина."

"Понякога трябва да замълчиш, за да бъдеш изслушан."

"Първо премисли, преди да почнеш да мислиш."

"Кажи ми с кого спиш, за да ти кажа кого сънуваш."

"Забелязал съм, че хората обичат такива мисли, които не ги принуждават да мислят."

Думите на Васил Левски

sunny — Mon, 17 Feb 2020 16:24:20 +0000

Това са думи на Васил Левски, които трябва да служат като пример за всички българи!

Ако спечеля, печеля за цял народ — ако загубя, губя само мене си.

Бързата работа ялова излиза

И не забравяйте – Времето е в нас и ние сме във времето, то нас обръща и ние него обръщаме.

Всекиму ще се държи сметка за делата.

Дела трябват, а не думи.

За враговете на демокрацията и републиката — смърт!

Играем с живота на 7 милиона българи — трябва зряло да се постъпва

Не се полъгвайте, че тези които държат парите държат и бъдещето ви, защото тези пари те са ги взели от вас, а вие им се кланяте и ги въздигате

Трябва изпит за всеки. Защото има примери: Днес е човек, а утре — магаре.

Ще имаме едно знаме, на което ще пише: „Свята и чиста република“.

Интригата спира хода на народната работа.

На драго сърце да обичаме оногова, който ни покаже погрешката, инак той не е наш приятел.

Нашите българи желаят свободата, но приемат я, ако им се поднесе в къщите на тепсия.

За Отечеството работя, байо! Кажи ти моите и аз твоите кривини, па да се поправим и всички да вървим наедно.

Най-много са виновни чорбаджиите.

Нашето драгоценно отечество ще се нуждае от достойни хора, които да го водят по пътя на благоденствието, така щото да бъдем равни на другите европейски народи.

Паметника на Левски в Борисовата градина, София. До него е паметника на Христо Ботев

"В нашата България не ще бъде така, както е сега в Турско. В нея всички народи ще живеят под едни чисти и свети закони… и за турчина, и за евреина и пр., каквито и да са, за всички еднакво ще е… Така ще е в наша България. Ние не гоним турския народ, нито вярата му, а – царя и неговите закони, с една дума, турското правителство, което варварски владее не само нас, но и самите турци.
В България не ще има цар, а „народно управление“ и „всекиму своето“. Всеки ще си служи по вярата и законно ще се съди както българинът, така и турчинът. Свобода и чиста република.
/Левски до чорбаджията Ганчо Милев, Карлово, 10.05.1871г./

Опра Уинфри

sunny — Tue, 28 Jan 2020 19:24:57 +0000

„Човек става това, в което вярва“

Опра е легенда. Едно от най-влиятелните имена в света на медиите. На 29.01.2015 г. тя става на 61 години. Опра е символ на успех в един мъжки свят. Тя е първата жена в света, която натрупва богатство в милиарди долари от водене на ТВ предавания и продажба на стоки, свързани с този бранш.

Опра Гейл Уинфри е родена на 29 януари 1954 г. в щата Мисисипи като нежелано дете на двама тийнейджъри. Детството на Опра е изпълнено с трудности. Живее с майка си, но бяга от нея, защото е била сексуално насилвана от роднини и приятели на майка си.
Едва 14-годишна Опра ражда бебе, което малко по-късно умира. Тя се мести да живее при баща си, който бил бръснар и бизнесмен. През 1971-ва с пълна стипендия успява да влезе в държавния университет на Тенеси.
Тогава започва нейният дълъг път към славата и успеха. През 1976-та се мести да живее в Балтимор, за да е водеща на токшоу. Продукцията се превръща в хит и Опра е негова водеща в продължение на 8 години, преди по-голяма телевизия да я привлече с нейно собствено сутрешно предаване. Едва за няколко месеца успява да изпревари цялата си конкуренция.
1986-та е ключова за кариерата й. Тогава започва свое собствено шоу - Шоуто на Опра Уинфри. То се излъчва по 120 различни канала, общата аудитория, която го следи е около 10 милиона човека. За първата година шоуто печели 125 милиона долара, от които 30 били за Уинфри.
Скоро придобива пълните права върху шоуто и основава своя продукционна къща и започва да печели все повече и повече пари.

Фирмата й се казва HARPO (Опра, написано наобратно).

Опра Унфри е обявена за най-богатия афроамериканец на 20. век и единствения в света милиардер от афроамерикански произход.

В началото на януари 2018 г. Уинфри загатна, че може да влезе скоро в политиката и да се бори за президентския пост, нещо, за което мнозина заявиха, че ще се справи по-добре от настоящия глава на САЩ.

Речта на Опра Уинфри на церемонията “Златен глобус”

- „Бъдете благодарни за това, което имате и ще имате повече. Ако се съсредоточавате върху онова, което нямате, никога няма да имате достатъчно.”
- „Дишай. Продължавай. И си напомняй, че този момент е единственото нещо, което със сигурност имате.”
- „Вие сте изцяло отговорни за собствения си живот и, правейки най-доброто в настоящия момент, се поставяте в по-добрата позиция в следващия.”
- „Зачитай призванието си. Всеки има свое. Довери се на сърцето си и успехът ще дойде при теб.”
- „Истинската почтеност прави правилното нещо, съзнавайки, че никой няма да разбере дали сте го направили или не.”
- „Мислете като кралица. Кралицата не се бои от провал. Провалът е само още един трамплин към величието.”
- „Където няма борба, няма и сила.”
- „Колкото повече хвалите и празнувате своя живот, толкова повече ще имате какво да празнувате в своя живот.”
- „Най-голямото приключение, което можете да предприемете, е да живеете живота на своите мечти.”
- „Провалът е велик учител, ако сте отворени към него.
- „Продължавайте напред! Падайте. Светът изглежда по-различно от земята.”
- „Радостта е горивото на сърцето, която оставя частици светлина и любов навсякъде, откъдето сме минали.”
- „Разберете, че правото да изберете свой собствен път е свещена привилегия. Използвайте го. Мислете за възможностите.”
- „Това, което знам, е, че ако вършите работата, която обичате, и тази работа ви удовлетворява, останалото ще си дойде само.”
- „Целият живот е енергия и ние я предаваме във всеки един момент.”
- "Напиши сам собствената си съдба! Никой не може да измисли твоя сценарий
- Злото, което някой ти е сторил в миналото, днес няма никаква стойност! Но ако ти му даваш сила, то ще властва.

Безпокойството е загуба на време. Вместо да се притесняваш, прави нещо смислено.

- Това, в което вярваш, е по-силно от амбициите, мечтите и очакванията ти. В крайна сметка се превръщаш в това, в което вярваш.
- Ако ще изричаш само една молитва, нека тя да бъде "Благодаря"!
- Щастието ти е равно на любовта, която си дарил.
- Пътят, който те насочва в друга посока, е даден знак.
- Ако действаш противно на това, което всички казват, светът няма да се разруши.
- Довери се на инстинктите си, те никога не лъжат!
- Първо обичай себе си. След това се научи да разпростираш тази любов около себе си при всяка удобна възможност.
- Страстта трябва да управлява работата ти.
- Намери си работа, която ти доставя удоволствие. Така всяка получена заплата ще е допълнителен бонус.
- Всеки ден ти дава възможност да поставиш ново начало.
- Нито един проблем не трае вечно.

Jan 29, 2015

Робърт Бърнс

sunny — Sun, 26 Jan 2020 07:24:46 +0000

Robert Burns е Шотландски поет, един от основоположниците на романтизма. Той е смятан за национален поет на Шотландия (ако се търси сравнение Ботев за България, Пушкин за Русия) и годишнината от рождението му се отбелязва по-широко от официалния национален празник на страната, денят на Свети Андрей.
Зрителите на Шотландската телевизия избират Робърт Бърнс за „Най-велик шотландец“

Робърт Бърнс е роден на 25 януари през 1759 година и е най-голямото от 7-те деца на фермера Уилям и Агнес Бърнес.
Шотландците почитат неговата памет с ден, посветен на Бърнс. Рожденият ден на поета се чества под формата на вечеря (Burns Supper). Поднасят се ястия от традиционната шотландска кухня - хагис (ароматна саздърма от агнешки дреболии, подобна на българската кървавица), ряпа, картофи, кранихен (сладкиш от разбита сметана с горски плодове и овесени ядки, уиски. Всички присъстващи са облечени в национални носии. Рецитират се стихове,играят се народни танци, празникът е масов и шумен – един от любимите в страната.

Поезията на Бърнс ни грабва със своята простота, игривост и потресаваща музикалност. Тя е сатирична, лирична и жизнеутвърждаваща. Сред творбите му са “Девойката, която ми постла легло”, “Момина песен”, „Целувката на Ана”, “Нощен разговор”, “Ненси” „Чecтна бeднocт”, „Джини”, „Финдли”, „Баща ми чecтeн бe cтoпанин”, „Джoн Eчeмичнoтo зъpнo”, „Чepвeна poза, poза алeна”, „Прелюбодеецът”, „Девет инча правят дамата щастлива”.

Поетът умира на 21 юли 1796 година, едва на 37 години.
Бърнс имал 13 деца от 4 различни жени. Съпругата му Джийн Армър родила девет деца, но само три оцелели до зряла възраст. Най-голямото му дете – дъщеря Елизабет – била родена след афера на поета с прислужницата на майка му. Най-малкото – син Максуел – се родило в деня на погребението на Бърнс.

Най-популярното стихотворение на Бърнс е В цъфналата ръж И може би много от нас са искали да вървят през полето като Джени.

Това стихотворение ни е познато като песен по стиховете са на Бърнс.
Кога и кой ще измени
на старата любов?
На миналите златни дни
и старата любов?

За старата любов -
докрай!
За миналите дни!
Ти чаша нежност ми подай
за миналите дни!

Със тебе пихме от дъха
на тия равнини.
И с тебе двама към върха
вървяхме дълги дни.

Преминахме ний длан във длан
реки и планини.
И раздели ни океан
след тия златни дни.

Но пак сме днес със теб ведно.
Ръката ми хвани.
Налей от старото вино
за миналите дни.

Налей и чашите не брой.
Догоре ги пълни.
Да пием с тебе, друже мой,
за миналите дни.

За старата любов -
докрай!
За миналите дни!
Ти чаша нежност ми подай
за миналите дни!

И тази песен, която знаем като стара градска песен, е по стихове на Бърнс.
„Целувката на Ана”

Червено вино снощи пих,
ни капка не остана;
горещо чело снощи крих
в къдриците на Ана.
Дори беднякът изнурен,
познал небесна манна,
не е по-радостен от мен
в прегръдките на Ана.

Царе, делете си света
от Инд, та до Савана!
На мен ми дайте хубостта
и кротостта на Ана.
Не искам друга, та дори
и щерка на султана,
по устните ми щом гори
целувката на Ана.

Върви си, дневна светлина!
Ти, мършава Диана,
скрий тази блеснала луна,
че ще се срещам с Ана.
Катранена и тъй добра,
ела ти, нощ желана!
Донес ми ангелски пера -
да пиша все за Ана!

Властта и черквата крещят,
крещят какъв ще стана.
По дяволите да вървят,
а аз - при мойта Ана!
Пред някой чародей сега
да можех да застана
и да поискам три неща -
то първото е Ана! ...

На края един цитат на Бърнс, който е вплетен в един велик роман "За мишките и хората" на Джон Стайнбек
И най-добре скроените мечти на мишките и хората остават често неосъществени

Халед Хосейни

sunny — Thu, 08 Aug 2019 11:19:58 +0000

Халед Хосейни е американски писател и лекар от афганистански произход, роден на 4 март 1965 г. в Кабул. През 1980 г. семейството му емигрира в САЩ. През 1988 г. завършва биология в университета в Санта Клара. През 1993 г. се дипломира като магистър по медицина. От 1996 до 2004 г. работи като лекар. Автор е на три романа - „Ловецът на хвърчила“, „Хиляда сияйни слънца“ , „А планините ехтяха“, които му печелят милиони почитатели от цял свят.

„Децата не са книжки за оцветяване. Не можеш на ги боядисате в любимите ви цветове.“

„Жена, която ти остава вярна без дори да имате връзка, е жената, с която трябва да бъдеш."

„Не обвинявай дърветата, когато доверяваш тайната си на вятъра.“

„От тъжните истории израстват добри книги.“

„Животът е влак – заемете местата си.“

„Да обещавате на децата е опасна работа.“

„Врагът, когото не можеш да победиш – това си ти самият.“

„Ако лекарят каже, че няма да боли, очаквайте неприятности.“

„По-добре да гледаш истината в очите, отколкото да се криеш от лъжата.“

„Една от прелестите на художествената литература е, че всеки читател включва в четенето собствените си прозрения и преживелици. Затова няма два прочита, които да си приличат.“

„Убиец №1 в Афганистан не са самоубийствените атентати и самоделните бомби, а бедността.“

„Човек, вземащ онова, което не е негово, независимо дали чужд живот или залък хляб… плюя на такъв човек.“

„Човек, който няма съвест и доброта, той не страда.“

„Аз нямам право да обвинявам никого за греховете на миналото.“

"Има само един грях и това е кражбата. Всеки друг грях е вариант на кражбата. Когато убиеш човек, открадваш му живота. Открадваш на жена му правото да има съпруг, на децата открадваш баща им. Когато казваш лъжа, крадеш правото на другия да знае истината. Когато мамиш, крадеш правото на почтеност. Няма по-жалка постъпка от кражбата. "

„Вярвам, че мисията на художествената литература е да разказва истории за определени герои. Моите романи не са предназначени да дават уроци по история.“

Жан дьо Лафонтен

sunny — Mon, 08 Jul 2019 09:08:08 +0000

Jean de La Fontaine (8 юли 1621 - 13 април 1695)

Е френски писател и поет, един от най-популярните баснописци в световната литература. Може би най-известните са Езоп и Лафонтен.

Много по-лесно е да събудиш у някого любов, отколкото да я запазиш.

Уви, така е! От край време малките в света си патят на големите от глупостта.

Че чуждия съвет сами не тачим често
и в злото ний се уверяваме едва когато е дошло.

Вълк си остава винаги вълкът;
това отдавна е разбрал светът.

Не съществува май страхливец на земята,
да не намери друг страхливец по-голям.

Тоз, който иска друг в капан да улови,
най-често сам попада във капана.
И съжалявам аз, че и до днес, уви,
таз стара истина остава неразбрана.

Със равни само ний ще трябва да дружим
и да се съюзяваме, така че
съдбата на гърнето, пукнатото, да не споделим.

Младата вдовица La Jeune Veuve

Със плач изпраща се умрелият съпруг,
но безутешната все пак се утешава.
Със времето скръбта й неусетно отлетява.
Животът й е вече друг
Особено като отмине
незабелязано година,
вдовицата съвсем не можеш я позна.
Каква бе другата, каква е тая!
Оная бе скърбяща, а тая е жена.
Фалшиво или не — въздишаше оная…
все същата осанка, все същата тъга…
И смятаха я за неутешима,
а то, изглежда, не било така.
От тая басня ще се убедиме,
от истината — още по-добре.
Дойде редът на млад мъж да умре.
А на изпращане за оня свят жена му
ридаеше над него: „Ще бъдем скоро двама,
душата ми при твоята душа ще отлети.“
Мъжът отиде си самичък.
Баща й поизчака да отмине всичко,
скръбта да се поукроти.
И каза: „Доста плака ти,
не ще го възкресиш, та с плач да се погубваш,
той няма нужда да съсипваш свойта хубост.
За живите, а не за мъртвите мисли.
Не казвам ти, че скоро трябва
скръбта да свърши с нова сватба
и болката да пребори.
Но след известно време, не се учудвай, може
млад, хубав мъж любов и брак да ти предложи.“
„Не, не — вдовицата отвърна изведнъж, —
на мен ми трябва манастир, не мъж.“
Бащата я остави сама да си говори.

Отмина месец… идва втори…
Тя почна да променя по нещо всеки ден
във дрехи… във бельо… в прическа.
във нагласа…
И траурът й за украса
като че бе приспособен.
Домът й стана оживен
от палави игри, от смехове, от танци.
Отмина тихата тъга.
И сутрин… вечер… все така…
отново радва се на младостта си.
И против скръб по мил покойник има лек.
А щом бащата оттогава не повтори —
„Къде е оня млад човек —
попита тя, — за който ми говори?“

Фрида Кало

sunny — Sat, 06 Jul 2019 16:07:28 +0000

Има една жена, името на която е като легенда - Фрида Кало. И тя не е актриса или певица, а художничка. И се сещате веднага за цветя и някой от нейните портрети

Коя е Фрида Кало?
Магдалена Кармен Фрида Кало и Калдерон (Magdalena Carmen Frida Kahlo y Calderón) е родена на 6 юли 1907 г. Тя е
мексиканска художничка, представителка на така нареченото „наивистично изкуство“, известна с непокорния си дух и неконвенционалния си стил както в изкуството, така и в личния си живот.

Автор е на 143 картини, 55 от които са автопортрети. Както тя, така и съпругът й имат комунистически убеждения.

Нейното творчество е смесица от реализъм, символизъм и сюрреализъм, примесено с мексикански национализъм и фолклор. Съпруга е на известния мексикански стенописец Диего Ривера. В същото време Кало има открити любовни извънбрачни връзки, както с мъже, така и с жени.

Нейният живот е белязан от нещастието да се зарази от полиомиелит и по-късно от сериозна катастрофа през младежките й години, които я приковават на легло в продължение на дълги периоди от време, подлагайки я на 32 операции.

Тематиката в нейното изкуство се върти около нейната биография и собственото й страдание.

През 1939 г. показва картини във Франция, благодарение на покана от Андре Бретон. Една от творбите в тази изложба, която в момента е в центъра Помпиду, става първата картина от мексикански художник, придобит от Лувъра. Прави първата си самостоятелна изложба в Мексико малко преди смъртта си. Нейното творчество става известно и получава международно признание едва след смъртта й, особено от 1970 г. насам.

Николай Хайтов

sunny — Sun, 30 Jun 2019 07:50:04 +0000

Николай Хайтов е роден на 15 септември 1919 в родопското село Яврово, Област Пловдив в много бедно семейство. Родителите му са обикновени селяни. Хайтов завършва прогимназия в родното си село, но вместо да постъпи в гимназия в Пловдив, започва сам да си изкарва хляба в големия град.

Той е български белетрист, драматург, публицист, известен със сборника си "Диви разкази".

Първият му очерк е публикуван през 1954 в списание "Септември". Следва предложение за сътрудничество в списанието, където печата свой разказ ("Случай без прецедент") и нов очерк.

През 1967 излизат знаменитите му "Диви разкази". Те имат над 10 издания в България, като са преведени на 28 чужди езици, включително китайски.

Умира на 82 години на 30 юни 2002 г. от левкемия и е погребан в Централните гробища в София.

Мъдростта на народа в цитати от "Диви разкази"

- "Тя беше момиче, ала и жена си бе. В женското още от дете жената си я има. Дали е под миглите, или под ноктите, ала си я има, докато с мъжете не е същото. Един мъж, дето си няма брада за да прежули една женска буза – не е никакъв мъж!"

- "Крила имат само тия, на които сърцето им иска да лети."

- "Прасето си е прасе: то не мисли какво да посее, а какво да изяде."

- "Всеки петък - такъв беше адетът в село - нашите колибари се събираха на джумая. Попее ходжата, помолят се на аллах, сетне - съберат се под старата върба на лаф. Вареше се кафе, продаваха се шекерчета, леблебии, ставаше нещо си като пазар. От време на време се колеше и добитък, та колибарите се пооблажаваха с печенко и пърженко. Немаше тогава кино-мино, мереха се кефовете на кафе: едно кафе - кеф! Две кафета - курназлък! Три кафета - агалък!"

- "Ако светът е започнал да си събува папуците - няма кой да ги отбие, нито да го спре! Събува ли си - кай, - потурите, той ще си събуе и папуците!"

- "Орлиците, Хасанченко, се ловят с живо месо, не с мърша!

- "Викаш ти защо не взимам от твоите цигари... Пò си ми е сладко цигарото - да си го свия сам... Да го лизна, душица да му сложа... Защото всяка работа е тъй: душица ако ѝ не туриш - не слади!"

- "... едно е да ти се иска, друго е - да можеш, а пък трето и четвърто - да го направиш."

- "- Има ли, даскале, съдба в живота на човека или няма?
- Колко пъти ще ти повтарям: и-ма! Само че тая съдба не е вън от човека, а вътре си в него. Ето го твоя Али: ако не беше се халосал за песен – нямаше никой нито да го знае, нито да го трепе… Силен, страшен – ала песента му, кай, надви."

Артър Конан Дойл

sunny — Wed, 22 May 2019 07:45:57 +0000

Сър Артър Конан Дойл е роден на 22 май, през 1859 г. в Единбург. „Бащата“ на най-известния детектив Шерлок Холмс се дипломира като лекар, но открива истинското си призвание в писането.

Творчеството му е събрано в седемдесет тома. Артър Конан Дойл придобива световна слава с романите и разказите за Шерлок Холмс, а „Баскервилското куче” и „Знакът на четиримата” са безспорно сред най–прочутите му творби.

Писател, лекар, пътешественик, окултист, израснал в бедност, умрял като рицар... Сър Артър Конан Дойл е една от най-интересните личности на миналия век.

Сър Артър Конан Дойл е един от най-важните писатели на ХХ век. Той създава вечния персонаж детектив Шерлок Холмс

Той убива Шерлок. Холмс е „убит” през 1893 г. и съживен 10 години по-късно, заради натиск от страна на читателите. Дойл обяснява, че е „убил” персонажа си, защото наистина му писнало от него.

Дойл е бил офтамалог. Дори започва да практикува. Според автобиографията му, нито един пациент не го посещава, което му дава възможност да прекара времето си в писане.

Вярвал е във феи. Дойл е спорил с всеки, който му е противоречал по този въпрос.

Умира, докато държи цвете. Дойл умира на 7 юли 1930 г., докато подрязва цветя в градината си. Последните му думи, които казва на съпругата си, са: „Ти си прекрасна”.

Избрани цитати на Шерлок Холмс

„Любовта към книгите е сред отбраните дарове на боговете“.

„Великолепно е да започнеш живота с малък брой наистина добри книги, които са лично твои“.

„Някои хора, без да притежават гениалност, имат качествата да я стимулират“.

„Там, където няма въображение, няма и ужас“.

„Героизмите са около нас и чакат да бъдат извършени“.

„Има светлина в женските очи, която говори по-силно от думите“.

„За великия ум нищо не е незначително“.

„Моя стара максима е, че като изключиш невъзможното, онова, което остава, е истината, колкото и невероятна да изглежда“ – из творчеството за Шерлок Холмс.

„Проявил си изключително постоянство в разследването си, Уотсън. В момента не мога да се сетя за нито една грешка, която да си пропуснал да направиш. В резултат на действията си успя да вдигнеш тревога навсякъде и все пак нищо да не откриеш“ – из творчеството за Шерлок Холмс.

„Приветливостта на някои хора е по-смъртоносна и от изблиците на жестокост у приматите“ – из творчеството за Шерлок Холмс.

„Никога не се уморявам от работа. Безделието обаче ме изтощава напълно“.

„Целият ми живот представлява непрестанно усилие да избягам от скучното, сиво ежедневие“ – из творчеството за Шерлок Холмс.

„Никога не гадая. Противен ми е този отвратителен навик, той вреди на способността да се мисли логично“ – из творчеството за Шерлок Холмс.

„Колко ужасна е мъдростта, ако не носи тя полза на мъдрия!“.

Оноре дьо Балзак

sunny — Mon, 20 May 2019 08:25:53 +0000

Бащата на френския роман Оноре дьо Балзак (Honoré de Balzac) е роден на 20 май 1799 г. в град Тур. Оноре е най-голeмия син във фамилията на Бернар Балзак и Анн – Шарлот Саламбие. До 8-годишна възраст е отгледан от дойка, а майка си и баща си вижда едва 2 – 3 пъти седмично. След това е изпратен в интернат във Вандом. На 13 годишна възраст, Оноре не взима изпитите за горен клас и е изключен.

През 1816 г. младият Оноре дьо Балзак успешно завършва средно училище и започва да следва право в Сорбоната. Посещава и лекциите на фолософо – психологическия факултет. След като завършва, Оноре започва да работи в кантора на нотариус, близък на баща му.

През 1819 г. Балзак решава, че ще стане писател и наема мансарда, в която да живее и твори. Романите му обаче не са оценени високо. След време отваря и издателска къща, която поема по съдбата на творбите му и му носи само дългове. Интересен е методът му на писане – дълги безсънни нощи, придружени с много и силно кафе.

Младият писател минава през много премеждия в личен и творчески план, докато постигне целите си. През 1829 г. усилията му са увенчани с успех. Историческият роман „Шуани", който е вдъхновен от стила на Сър Уолтър Скот, създава репутация на Балзак като значим писател.

Романът „Човешка комедия" е написан през 1833 г. Представлява монументален цикъл от 95 довършени и 48 недовършени творби, показващи лицето на френското общество в периода от Френската революция до края на събитията от Юлската монархия.

„Дядо Горио" е сред най-добрите романи на Оноре. Написан е през 1835 г. ,а някои от персонажите са взаимствани от други негови произведения. Романът е сочен като пример, за неговия реалистичен стил, използващ на пръв поглед незначителни детайли, за да пресъздаде настроения и образи.

Някои от най – популярните романи на Балзак са „Шагренова кожа" 1831 г. , Йожени Гранде 1833 г. , „Изгубени илюзии" 1837-1843 г. (в 3 тома), „Братовчедката Бет" 1846 г., „Сезар и Бирто" 1837 г., „Величие и падение на куртизанките" 1847 г.

Докато следва творческите си планове, Балзак натрупва големи дългове, защото финансовите дела не са една от силните му страни.

Оноре е човек, обичащ живота и насладите му. Влечение към лукса има през целия си живот (прочут е със скъпите бастуни и ръкавици, които обичал да носи), а до 1843 г. е замесен в много афери с различни дами.

Балзак има дълга връзка с графиня Евелина Ханска (украинска аристократка).През 1844 г. те се сключват брак, но скоро след сватбата писателят умира.

“Любовта прощава или всичко, или нищо!”

"Никой не става приятел на жена, ако може да стане неин любовник"

"Да се ядосваш, значи да наказваш себе си за грешките на другите."

"Каквото и да правиш, трябва да го правиш добре, дори то да е безумие!"

"Когато жените обичат, те ни прощават всичко, дори и недостатъците. Когато не ни обичат, те не прощават нищо, дори достойнствата ни."

"Когато целта не е ясна, пътят е погрешен."

Мъдростта на Омар Хаям

sunny — Sat, 18 May 2019 14:49:18 +0000

Омар Хайям или Гиясаддин Абу-л- Фатх Омар ибн Ибрахим Хаям Нишапури (18 май 1048 г. – 4 декември 1122 г.) е персийски математик, поет, философ, лекар и астроном

Древният Изток е познал за първи път Омар Хаям като виден учен - математик, физик, астроном, философ.
В съвремието той е известен повече като поет, създател на оригинални философско-лирически четиристишия - мъдри, пълни с чувство за хумор и хитрост. Известен е със своя „Рубаят", сборник от рубаи (това е една от най-трудните жанрови форми на таджикско-персийската поезия). Смята се, че той е автор на около хиляда четиристишия.

Според анализаторите неговият стил давал възможност да се изрази това, което не бива да се казва на глас в прав текст. Омар Хаям ценял удоволствието и радостта от живота и му се наслаждавал всяка минута.

В един прозорец гледали са двама.
Единият видял дъжда и кал.
Другият - зеленината, пролет и небето синьо.
В един прозорец гледали са двама.

На 18 май 2019 г. Google отбелязва 971 години от рождението на един от най-известните източни мъдреци и философи Омар Хаям

Какво сме ние? На земята през май най-хубавия цвят
връх и долина необятна, на рая-рай, на ада-ад.
Чрез нас се просветлява бавно дълбокото око на свода,
ако светът е пръстен-ний сме над златото му скъп ахат.

В живота често грешки правим и губим тези, на които държим.
Стараем се на чуждите да се понравим, понякога от близкия страним.
Величаем тези, които за нас не струват, най-верните ще предадем.
Обиждаме, които ни обичат и извинение очакваме сами.

Тоз, който бит е от живота - повече ще постигне.
Ядящият - на щипка сол се радва повече от мед.
Тоз който сълзи лял е - той искрено се смее.
Умирал, който е - той знае какво е да си жив!

Аз мисля, че по-добре е сам да бъдеш,
отколкото страстта в душата "на някого си" да дариш.
Безценният си дар, отдавайки комуто падне,
а "своя" срещнеш ли, да не успееш любов да му дадеш.

Не е ли смешно, че днес можеш всичко да купиш,
а вечен живот все още не се купува?
Този живот ти е даден, мили мой, временно -
постарай се да не изпускаш това време.

Не завиждай на онзи, който е силен и богат,
след изгрева настъпва залез.
Животът кратък равномерно вдишвай,
отнасяй се като със даден ти под наем.

Може да се съблазни мъж, който има жена,
може да се съблазни мъж, който има любовница,
но не бива да се съблазнява мъж, който има любима жена.

Майн Рид

sunny — Thu, 04 Apr 2019 08:56:17 +0000

Със сигурност и вие сте чели, препрочитали и пораснали с някой от романите на Майн Рид. Защото неговите герои са силни, красиви и независимо от трудностите доброто и любовта побеждават.

Квартеронката , Оцеола, Ямайски марони, Бялата ръкавица, Конникът без глава... това са само част от неговите романи, които се четат и днес.

Thomas Mayne Reid, 4.04.1818 – 22.10.1883

Майн Рид, популярен и като Капитан Майн Рид, е британски писател от шотландски произход, творил през 19 век, автор на приключенски романи и други литературни произведения за деца, юноши и възрастни.
Действието в неговите романи се развива в Американския Запад, Мексико, Южна Африка, Хималаите и Ямайка.
Животът и кариерата му до голяма степен са трансатлантически - той успява да стане един от най-четените автори на приключенски романи за възрастни и деца в Европа и Северна Америка. Преведен е на много езици през XIX и XX век.
Конете, приключенията, природата и морето вдъхновявали писателя за многото му романи. Дарбата му да владее читателя се оказва толкова силна, че дори днес той е сред най-популярните автори. Той продължава да бъде обичан и четен и до днес, а любовта си остава най-голямото му вдъхновение.

„Възхищавам се на спортовете – тези, които се практикуват във вода и на суша. Но от всички удоволствия на света, най-скъпо ми е добрата игра на крикет“. И пише и книга за крикета.

Това са няколко мисли за любовта от неговите книги.

Не те обвинявам, че си ме изкушавала. Друг е виновен – Господ, който те е създал толкова красива, или дяволът, който ме накара да те погледна - из „Конникът без глава“

Любовното опиянение се изживява най-добре в мълчание. Буйната опиваща целувка, впитите погледи, преплетените ръце и пламенните устни — всичко това говори само за себе си и няма нужда от думи. (Квартеронката, гл.ХХV)

Подло е онова сърце, което може да се радва на любов, на която не е способно да отвърне! (Квартеронката, гл.ХХХ)

Любовта изравнява всички различия — тази пословица е стара, колкото са стари планините. Любовта покорява гордото сърце и учи надменния дух на снизхождение, но тя издига и облагородява. Тя не превръща принца в селянин, но прави селянина принц. (Квартеронката, гл.ХLV)

За кой истински влюбен класови или други различия имат някакво значение? Любовта не е толкова дребнава. (Конникът без глава, гл.ХХVІ)

Любовта се надсмива над всички прегради. (Конникът без глава, гл.ХХХ)

Ревнивият влюбен не става добър съпруг. (Белият вожд, гл.VІІІ)

Вярно е, че времето и раздялата често заличават любовта. Тя не може да се подхранва само от спомени. Колкото и да е голям стремежът ни към идеалното, капризната човешка душа предпочита реалното и положителното. Макар че на света хубавите жени са малко — няма жена, която да е по-хубава от останалите, както няма мъж по-красив от останалите мъже. От две еднакво хубави картини по-красива е онази, която гледаме в момента. Не случайно влюбените се страхуват от часа на раздялата. (Оцеола, гл.ХVІІ)

Благодарността е винаги приятна, но колко по-приятна е, когато я четеш в очите и чуваш от устата на тези, които обичаш! (Квартеронката, гл.ХХV)

Мемоарите на Мишел Обама

sunny — Wed, 03 Apr 2019 06:23:14 +0000

Мишел Обама е родена на 17 януари 1964 г. Израства в южната част на Чикаго, завършва университета Принстън и Юридическия факултет на Харвардския университет.
След завършване на образованието си тя се връща в Чикаго и започва работа в адвокатската кантора „Сидли Остин“; по-късно работи в екипа на кмета на Чикаго Ричард Дейли, а също и за медицинския център на Чикагския университет.
Мишел се запознава с Барак, докато двамата работят в „Сидли Остин“. Когато Барак Обама печели изборите за Сената, семейството решава да живее в Чикаго вместо във Вашингтон.
Освен Първа дама на САЩ, Обама е и майка на две дъщери - Малия и Наташа. Мишел е първата афроамериканка, станала Първа дама на САЩ.

Едно решение разделя хората, които постигат успех от онези, които само мечтаят

- Съпругата на президента на САЩ Барак Обама – Мишел Обама бе обявена за най-влиятелна жена на 2010 г. в класацията на Форбес
- 2 мандата като президент на САЩ на Барак Обама и Мишел бе постоянно до него, като човек, който подкрепя и вдъхновява, пример за много жени по света
- През 2016 г. потребители на социалните мрежи призоваха първата дама на САЩ Мишел Обама да се кандидатира за президент през 2020 г., пише US Magazine (People on social media want Michelle Obama to run in 2020)

Мишел Обама е жена от която може да се научи много, затова ви разказваме за Мемоарите й "Becoming", които бяха представени от нея през ноември 2018 и бяха продадени в над 700 000 екземпляра само за ден. Близо 10 млн. броя от тях са били купени до момента и ако това не е достатъчно, за да се покаже безапелационният им успех, главният изпълнителен директор на Bertelsmann Томас Рейб заяви: "Ние вярваме, че това може да станат най-успешните мемоари, писани някога". (Bertelsmann притежава Penguin Random House - издателството на книгата на Мишел.)

Успехът им обаче не е изненада за мнозина, разказва Inc.com. Бившата първа дама на САЩ е изключително интелигентна, образована, с позиция, постигнала е много професионални и семейни успехи. В тази връзка, тя коментира какво смята, че разграничава успешните хора на света от останалите, които само мечтаят.

Ето какво пише:
Бях достатъчно голяма късметлийка в живота си да се срещна с всякакви необикновени и реализирани хора - световни лидери, изобретатели, музиканти, астронавти, спортисти, професори, предприемачи, художници и писатели, лекари пионери и изследователи. Някои (макар и недостатъчно) от тях са жени. Някои (макар и недостатъчно) са черни или цветнокожи. Някои от тях са били родени бедни или имат живот, който за много от нас изглежда е бил несправедливо натоварен с неприятности, и въпреки това те все още действат така, сякаш са имали всички предимства на света.

Това, което научих от тези срещи, е следното: Всички тези личности са имали около себе си хора, които са се съмнявали в тях. Някои продължават да имат ревяща, с размерите на публиката на стадион колекция от критици и скептици, които веднага ще извикат "Аз ти казах!" при всяка тяхна малка погрешна стъпка или грешка.
Шумът не изчезва. Но най-успешните личности, които познавам, са измислили как да живеят с него, как да се облягат на хората, които вярват в тях, и да напредват с целите си.

***

Когато четем истории за успешни хора лесно може да си помислим, че те притежават нещо нематериално - талант, идеи, вдъхновение, връзки и т.н. - които ние нямаме. Но рядко това е случаят. Макар че е лесно да погледнем назад към пътя към успеха и да предположим, че всяка визия е била ясна, всеки план е бил перфектен, всяка стъпка е била изпълнена безупречно, а огромният успех е бил предрешено заключение, това не е било така.

Всеки успешен човек е имал своите отрицатели, своите околни, които силно са се съмнявали в него, своите жестоки критици. Успехът никога не е подсигурен. Само като се обърнем назад, изглежда така.

Ако сте готови да работите много, да упорствате и да заложите на себе си, на това кой сте, е повече от достатъчно. Дори и да сте в края на наклонената линия, където е най-голяма липсата на предимство. Дори ако чувствате, че нямате нищо зад вас. Така вече няма да бъде необходимо да чакате: да бъдете приети, да бъдете насърчавани/повишавани, да бъдете избрани, по някакъв начин да бъдете "избраният".

Сега можете да изберете себе си. И така може да направите почти всичко, което поискате. И няма нужда да чакате някой друг да открие талантите ви.

Единственото нещо, което ви задържа, сте вие самите. И желанието ви да опитате.

Лейди Гага

sunny — Thu, 28 Mar 2019 15:17:40 +0000

Името на лейди Гага ми е познато от години. Но го свързвах повече с ексцентрично присъствие и не мога да да си спомня нито една нейна песен. До наградите Оскар 2019. От цялата церемония ми остана една песен изпята на сцената от двама професионалисти и един припев.

Историята на Лейди Гага на 33 години е достигането на няколко рекорда „Гинес“, 9 награди „Грами“, 2 отличия „Златен глобус“ и един „Оскар“. И със сигурност тя ще продължи.

Стефани Джоан Анджелина Джерманота е родена на 28 март 1986 г. и е по-голямото дете на италиански емигранти. Още от училище мечтае за звездна кариера, а съучениците й я подиграват и тормозят. Отначало се насочва към актьорство, но след като се проваля на редица кастинги, се ориентира към музиката. Стефани влачи пианото си до всеки клуб в родния си Ню Йорк, търсейки възможности да бъде забелязана. В началото се фокусира върху електропоп и денс, а по-късно се мести в Лос Анджелис, където вече започва работа по албум заедно със звукозаписна компания.

Първият ѝ сингъл “Just Dance” я изстрелва в класациите, а нейната дебютна музикална колекция “The Fame” печели „Грами“ за Най-добър електронен/денс албум. Следват “Born This Way” (2011) и Artpop (2013), които затвърждават мястото й на музикалната сцена, екстравагантния имидж и поляризираното отношение към нея. Самата Лейди Гага признава, че умишлено е добавяла ексцентризъм към всеки опит на продуцентите тя да изглежда секси.

През 2012 г. Лейди Гага е на 14-то място в класацията на Forbes за 100-те най-влиятелни жени на планетата на годината. Тя е само на 26 години! И докато едни я обожават, а други са отблъснати от нейната екстравагантност, няма второ мнение – Лейди Гага има талант.

Следва джаз албума “Cheek To Cheek” (2014) с Тони Бенет и снимки в сериала „Зловеща семейна история“. С ролята си там печели „Златен глобус“ в категорията за Най-добра телевизионна актриса, а през същата 2016 г. година е номинирана за „Оскар“ за песента си “Till It Happens To You”.

Професионалните успехи не минават без драматични моменти в личния живот на Лейди Гага. Тя сама признава, че след всяко по-сериозно постижение се раздела с мъжа до себе си. Пренатовареният й график я тласка към алкохол и наркотици, от които по-късно се отказва след като си взима нужната почивка.

Лейди Гага се бори и със синдрома фибромиалгия, който предизвиква хронична болка в мускулите и умора. Тя отдава посттравматичния си стрес на преживяно изнасилване, когато е била на 19-годишна възраст. Макар и до днес да казва, че не е достатъчно смела да каже името на продуцента, посегнал над нея, Лейди Гага продължава да бъде застъпник за жертви на сексуално насилие и хора с нетрадиционна ориентация.

След като си дава малко време далеч от прожекторите и славата, изпълнителката записва албума “Joanne”, за който казва: „При него влизах в студиото и забравях, че съм известна.“ Тогава музиката й е вдъхновена от връщането назад към семейството и себе си, а певицата си позволява да бъде по-малко Гага и повече Стефани. С по-естествена визия и по-сериозни текстове тя си спечелва нов кръг фенове, които вече гледат на нея по различен начин.

Следва участието й в „Роди се звезда“, което не само сбъдва нейната мечта да бъде актриса, но й носи и „Оскар“ за Най-добра оригинална песен за “Shallow”. Със спечелването на статуетка от Филмовата академия и още 32 награди хитовият дует с Брадли Купър вече е най-награждаваната песен в музикалната история.

Колекцията от песни, записана към филма, превърна Лейди Гага в певицата с най-много на върха на класациите през последното десетилетие, а саундтракът се задържа на №1 за рекорден брой седмици. Така Гага отново се върна в А-листата на шоубизнеса.

BEVERLY HILLS, CA - FEBRUARY 24: Lady Gaga, winner of the Music (Original Song) award for 'Shallow' from 'A Star Is Born,'(PhotoGetty Images)

Съвземайки се от достатъчно сътресения в професионалния и личния си живот, Стефани вече е достатъчно зряла, за да зная къде стои. „Никога не съм се усещала достатъчно красива, умна или добра в работата си. Хубавото е, че преди не се чувствах достатъчно добра, но сега вече не“, казва тя още през 2017 г. в искрения документален филм на Netflix “Gaga: Five Foot Two”.

„Работих здраво дълго време, но не става дума за победата, а това да не се отказваш“, казва тя в речта си след спечелването на „Оскар“. „Няма значение колко пъти те отхвърлят, падаш или те бият. Важното е колко пъти се изправяш и си смел да продължиш напред.“

Марая Кери

sunny — Wed, 27 Mar 2019 06:13:23 +0000

една от най-големите звезди на поп и RnB сцената

Марая Кери (Mariah Carey) е родена на 27 март 1970 г. в Ню Йорк. Майка й е бивша оперна певица и музикален педагог. Малката Марая започва да пее едва на 4, а на 6 вече се изявява на сцената.

Още с началото на своята кариера през 1990 г, се превръща в звезда, която списание "Billboard" определя като най-успешният изпълнител на 90-те.

Специалистите споделят, че Кери има уникален глас, който има диапазон от пет октави.

Едва на 18 по време на парти се запознава с директора на "Columbia Records" Томи Мотола, който остава впечатлен от качествата на младата певица. По-късно двамата се женят през 1993 г.

Тя става първата певица, която оглавява американската класация Billboard Hot 100 със своите сингли пет поредни пъти.

През 2000 г. на церемонията по връчването на Световните музикални награди, Марая Кери е обявена за певицата с най-много музикални продажби за хилядолетието.

Марая Кери пусна сингъла си „All I Want For Christmas“ през 1994 г., но и днес тя не спира да живее в една непрекъсната Коледа. Неведнъж певицата е коментирала, че нито за миг не си е представяла огромния успех, който ще има песента, както и фактът, че се оказва една безсмъртна класика.

Тя е носител на 5 награди Грами. Освен това е единственият изпълнител с 19 статуетки от Световните музикални награди.

Марая Кери има и втори брак – с американския актьор Ник Кенън. Двамата се ожениха през 2008 г. и имат близнаци - Монро и Марокан. В края на 2014 г. стана ясно, че те се развеждат.

Най-голямата победа на Марая Кери е може би в битката, която води с биполярно разстройство тип 2. Пвеицата споделя, че след диагностицирането й през 2001 г., започва да живее "в постоянен страх от публично излагане" (да, правилно прочетохте, каква сила се е искала за да излиза на сцената тогава?) и "отричане на съществуващата болест". Нейното лечение започва след няколко кошмарни години, които се отразяват тежко на нейния професионален и личен живот.

Лайза Минели

sunny — Tue, 12 Mar 2019 13:46:49 +0000

Лайза Минели (Liza Minnelli) e родена на 12 март 1946 г. в Лос Анджелис, Калифорния.

Дъщеря е на световно известната актриса Джуди Гарланд, изиграла Дороти в „Магьосникът от Оз“ през 1939 г., и режисьора Винсънт Минели.

Основно е била отгледана в студията на MGM, докато родителите й прекарват почти цялото си време там. Родителите й се развеждат през 1951-ва, а през 1952-ра, майка й се омъжва за Сидни Луфт.

Истинско дете на Холивуд, отгледано в студията на Метро Голдуин Майер, на 3 годинки Лайза прави първия си филмов дебют в лентата „In the Good Old Summertime”. Първите й стъпки в киното са редом до знаменитата й майка, от чиято сянка Лайза успява да се измъкне и да сътвори собствена грандиозна кариера.
На 19 години тя печели престижната награда „Тони”, а на 23 е номинирана за награда „Оскар” за ролята си на Пуки Адамс във филма „The Sterile Cuckoo“.

Лайза Минели печели „Оскар“, за ролята си на Сали Боус (Sally Bowles) в култовия филм „Кабаре”.

Седемдесетте години са много ангажиращи за Лайза. Постоянно се снима във филми, участва в представления и музикални изяви. Тя и нейният добър приятел на име Халстън, са редовни посетители на „Studio 54“ – най-известният диско-клуб в света.

Била е омъжена 4 пъти: за Питър Алън (1967–1974), Джак Хейли (1974–1979), Марк Джиро (1979–1992), Дайвид Джест (2002–2003).

Liza Minnelli New York New York 2018. Така изглежда Лайза Минели на 72 години

Снимки: Getty/Gulliver

Орнела Мути

sunny — Sat, 09 Mar 2019 14:57:38 +0000

Орнела Мути е една от най-неустоимите италиански красавици, по която въздишат поколения мъже. Красавицата е родена на 9 март 1955 г. в Рим с рождено име Франческа Романа Ривели.

В тинейджърските си години Орнела работи като модел и прави първия си филмов дебют през 1970 в La Moglie più bella (Най-красивата съпруга).

Тя участва предимно в италиански филми, a първия си дебют в Обединеното кралство прави през 1980 във филма Флаш Гордън.

През 1994 г. списание "Class" определя Орнела Мути като най-красивата жена в света.

Орнела Мути има 3 деца – 2 дъщери и един син, и трима внуци.

Ornella Muti | Change from childhood to 2017

Стилът и красотата нямат възраст

Кайли Дженър

sunny — Fri, 08 Mar 2019 10:34:24 +0000

Звездата от социалните мрежи, която натрупа 1 милиард долара на 21 години

2019 е годината, в която Интернет епохата се разви до нови хоризонти. Някои социални канали вече са залезли. Други се радват на голяма популярност. Има тенденция на споделянето само в тесен приятелски кръг.март 2019: Facebook ще стане много по-затворена, като съобщенията между потребителите може да бъдат криптирани. Целта е хората да имат много по-голяма сигурност, че написаното от тях няма да излезе в общественото пространство. Освен това услугата може да стане платена, защото няма да е възможен сегашният начин на издръжка на Facebook от реклами. Зукърбърг замисля голяма трансформация, представи план за "фокусиран върху личното" - пише в личния си профил (https://www.facebook.com/notes/mark-zuckerberg/a-privacy-focused-vision-for-social-networking/10156700570096634/)

Но следването на звезди и вдъхновяващи личности остава и това е една от възможностите за бизнес, за това човек да стане "звезда", за влияние. Сред т.нар. инфлуенсъри в мрежата, които получават голямо внимание от потребителите и марките и съответно са търсени за маркетингови кампании и реклама на продукти и услуги, е Кайли Дженър (Kylie Jenner).

Младата риалити звезда и предприемач в областта на грима тази седмица официално надмина богатство от 1 млрд. долара - сума, за която мнозина предприемачи по света мечтаят и която е натрупана от Дженър чрез използване на мрежите и дигиталните канали.

Някои хора бяха недоволни от постижението на Дженър, чието израстване в много богато семейство бе документирано в поредицата "Keeping Up with the Kardashians", коментира изданието Inc.com. Тя бе включена в графата на самоизградилите се богати, според "Форбс".

"Форбс" използва обозначението "self-made" като начин да различи изключително богатите хора, които са наследили състоянието си от другите, чиито пари са натрупани предимно по други начини.

И тук се получава една заигравка с думите - "self-made" с "selfie made"

Дженър следва стъпките на някои от най-известните млади милиардери на света - хора, които забогатяха преди да са навършили 30 г. или малко след това, благодарение на Интернет епохата. Такива бяха създателят на Facebook Марк Зукърбърг и основателят на Snapchat Еван Спийгъл, който достигна първия си милиард преди да е навършил 30 г. Други известни бизнес личности от миналото, забогатели млади, бяха Лари Пейдж и Бил Гектс - те успяха да се сдобият със статута на милиардери на 31-годишна възраст. Сергей Брин прехвърли градницата от 1 млрд. долара на 30 години.

Сред младите милиардери между другото бе и Елизабет Холмс - основателката на компанията за "иновативни" кръвни тестове "Теранос". Холмс бе определяна като "следващия Стив Джобс" и събра огромна финансова подкрепа от инвеститорите, но впоследствие се оказа, че бизнесът ѝ е измама, заради липсата на обещаната функционалност на кръвните тестове.

Кайли Дженър е на 21 години. "Форбс" изчислава, че нейната компания "Кайли Козметикс" е на стойност над 900 млн. долара. Дженър е управител и собственик.

Според изданието Fashion magazine, една публикация в Instagram профила на Дженър се оценява на 1 млн. долара, което я прави най-богатият Instagram блогър на света. Много големи марки опитват да рекламират като се показват в нейния профил, който има над 128 млн. последователи.

Кайли Дженър е част от семейството Кардашиян, което е известно с това, че е известно. До скоро най-известна от това семейство бе Ким Кардашиян. Банковите сметки показват, че малката сестра е изпреварила в това отношение. Всъщност тя е най-младата от всички, които до този моменти са станали милиардери. И е само на 21 години.

Kylie Jenner is the youngest self-made billionaire of all time, photo GETTY IMAGES, https://www.bbc.com/news/business-47455998

Марго Роби

sunny — Wed, 16 Jan 2019 11:06:25 +0000

Актрисата Марго Роби е родена в семейство на фермери на 2 юли 1990 година в Далби, Австралия.
От 2016 година Марго Роби е омъжена за британския кинодеец Том Акърли.

В родната си страна става популярна с участието си в сериала "Съседи" (2008-2011 г.)

Марго Роби ни е позната от филмите "Вълкът от Уолстрийт" заедно с Леонардо ди Каприо. Тя печели световна слава с ролята на Наоми.

И Холивуд я забелязва. Следват роли във "Фокус", "Легендата за Тарзан", "Отряд самоубийци", "Аз, Тоня", "Сбогом, Кристофър Робин", "Зайчето Питър".

През 2016 г. в "Отряд самоубийци".

Роби, беше номинирана за "Оскар" за ролята си във филма за фигурно пързаляне от 2017 г. "Аз, Тоня"

Марго Роби е изключителна в ролята на Тоня (актрисата е и продуцент на филма) и е прекарала безчет часове в тренировки, за да се чувства поне по-комфортно на леда в сцените на тренировки и състезания. Това е от филмите, които си заслужава да се гледа по женски. „Аз, Тоня” не е филм за сбъдване на американската мечта. Това е история, която доказва, че колкото и талантлив да си, дори спортът не може да ти помогне и да те измъкне от калта, ако нямаш едничка душа на този свят, която да те обича искрено и да ти мисли доброто.

От 25 януари 2019 г. по екраните в кината може да я видим в "Кралицата на Шотландия".

Марго Роби влиза в ролята на култовата кукла Барби в игрален филм на Warner Bros. и Mattel. Актрисата ще е и продуцент на лентата.

През 2019 г. куклата Барби става на 60 години. Но куклата не се пенсионира, не се уморява, а е без бръчки и с визия, която съответства на промяната на времето.

Компанията за играчки "Мател" (Mattel) и студиото "Уорнър Брос" (Warner Bros.) обявиха във вторник, 8 януари 2018 г., че ще си партнират за филм, в който ще играе номинираната за "Оскар" актриса. 28-годишната Роби ще е и съпродуцент на проекта.

Уестууд - пънкарка, икона, активистка

sunny — Tue, 15 Jan 2019 11:24:57 +0000

Това е документален филм за Вивиан Уустууд, който проследява живота и кариерата й, както и дейността й като активистка.

"Уестууд - пънкарка, икона, активистка"

Филмът представи кариерата й през годините. Той ще включва интервюта със сина й Джоузеф Коре и други членове на семейството й, с приятели, колеги и модели, с които тя е работила през кариерата си.

Зад проекта стои режисьорът Лорна Тъкър, която е заснела късометражни ленти за Уестууд и някои модни къщи и брандове, сред които този на Александър Маккуин.
Тъкър възнамерява да използва архивни кадри, за да проследи кариерата на Уестууд и да хвърли светлина върху връзката й с една от ключовите фигури на пънк движението Малкълм Макларън, който вече не е между живите.

Филмът "Уестууд - пънкарка, икона, активистка" се появи по екраните във Великобритания и Ирландия на 23 март 2018 г.

10-те правила за щастлив живот на Вивиан Уестууд

1. Искай невъзможното. Винаги!
„Вдигни летвата над всички останали. Никой не ми е казал, че ще съм това, което съм. Аз не чаках и това. Просто винаги съм знаела, че съм родена да бъда необикновена.“

2. Приеми обстоятелствата!
„За мен животът е непрекъснато преминаване през различни етапи. Наясно съм, че всичко има начало и край. Срещаш някого и той те прецаква, не си допадате. Стискате си ръцете и продължаваш напред. Това не е твоят човек, колкото и да се тръшкаш.“

3. Не бъди моралист!
„Оу, най-страшните. Трудно ми е да общувам с моделки, журналистите са досадни, снобарите са скучни, гейовете ме дразнят, съучениците ми са вече превъртели, но моралистите са най-страшни. Моралът е неприличен като средния пръст. Всички го размахват като нещо не им е наред.“

4. Не отлагай!
„Не спирам, не почивам, не отлагам. Утре може да припадна в колата или да се удавя във ваната. Затова днес трябва да свърша някоя глупост.”

5. Не съжалявай!
„Никога не гледай назад, никога не искай да върнеш времето. Аз не обичам историята, тя и без това е написана по хиляди страници. Моето време никога не е било, то винаги е."

6. Не се страхувай!
„Страхът няма да те спаси от гадостите, само ще придаде по-гаден вкус на обяда ти преди да се върнеш в офиса и да разбереш, че ще те уволнят.“

7. Не пести!
„Харчи толкова, колкото имаш. Пестенето е като да бъдеш мишка в ресторант. Имаш достатъчно храна около себе си, но все пак си мишка. Не е нужно да ви обяснявам.“

8. Пътувай!
„Моите пари са вкъщи, в дрехи, във вечери, дори и във фалшиви приятелства. Но моето богатство е в пътуванията. Не бих могла да ви разкажа за тях. Да не би да искате да го получите наготово?“

9. Любовта винаги трябва да е лесна!
„Никога не съм правила усилия, за да получа любов. Защото ще получа трофей. Любовта трябва да е лесна и да идва сама. Другото е преследване и изнасилване, което завършва със самоубийство или в най-добрия случай с рецепта за по-силни успокоителни.“

10. Обичай се!
„Дано тази любов да не бъде несподелена. Защото тя е най-голямата. Обичай се, глези се, разхождай се гола, гледай се с часове пред огледалото.“

Vivienne Westwood, photographed by Craig McDean for Interview Magazine

Лесно ли е да си Астрид Линдгрен?

sunny — Mon, 26 Nov 2018 23:05:53 +0000

Лесно ли е да си Астрид Линдгрен, разказва биографичен филм за шведската писателка

Шведската детска писателка Астрид Линдгрен, създала едни от най-обичаните детски образи в световната литрература, е имала не толкова безгрижен и приказен живот.

Израстнала сред горите и полята на шведско село в семейство на религиозни родители, Астрид Ериксон от малка проявява буден ум и стремеж към свободомислие.

Въпреки че ежедневието на семейството й се формира от строгите религиозни ценности, майката Хана и бащата Самуел винаги са съумявали да дадат на децата си (едно момче и три момичета, от които Астрид е най-голямото) чувство на сигурност и свобода. Родителите на Астрид й позволяват да посещава местното средно училище, което по принцип е прието, че е привилегия за богатите буржоазни деца.

Талантът й да пише й спечелва стажантско място в местен вестник, но и забранената любов на нейния редактор и наставник. Връзката им води до забременяването на Астрид.

Едва на 18 години тя взема дръзкото за 20-те години на миналия век решение да отгледа детето си сама. Астрид напуска дома си, за да роди тайно сина си Ласе в Копенхаген, Дания. Поверявайки детето си на грижата на приемна майка, Астрид се установява в Стокхолм, пътувайки всяка седмица, за да зърне сина си поне за ден. По-късно взима сина си в Стокхолм. Сключва брак със собственика на местен вестник и приема фамилията Линдгрен. От брака им се ражда дъщеря им Карин.

Именно тя е причината да се появи образът на непокорното момиченце със щръкналите рижави плитки. Децата са свикнали майка им да измисля интересни истории и веднъж, когато лежи болна, Карин моли майка си за нова приказка за Пипи Дългото Чорапче.

„Becoming Astrid” (оригинално заглавие „Unga Astrid”) бе показан за първи път на тазгодишния фестивал Берлинале. В Швеция той бе излъчен на 14 септември – два месеца преди 111-та годишнина от рождения ден на световно известната писателка. Очаква се филмът да се появи до седмици и по кината в САЩ.

Докато сме в очакване, дали ще имаме шанса да видим филма и в родните киносалони, нека погледнем трейлъра към „Becoming Astrid“

Сергей Есенин

sunny — Wed, 03 Oct 2018 15:55:48 +0000

Сергей Александрович Есенин (Сергей Александрович Есенин 3.10.1895 - 28.12.1925 ) е руски поет. Ранната смърт, неодобрението на част от литературния елит, популярността сред широката публика и ексцентричното поведение го превръщат в легендарна фигура в руската литература.

Есенин и Айседора Дънкан (американска танцьорка от ирландски произход, считана за основателка на модерния танц)

Три кратки години продължил безумният любовен роман между Айседора Дънкан и Сергей Есенин. Съюз, поразил съвременниците и оставил много въпроси за следващите поколения. В лицето на талантливата балерина поетът открил гениалност, равна на неговата.

„Четеше ми своите стихове, не разбирах думите, но чувствах музиката в тях и знаех, че са написани от гений“, разказва тя.

„Черният човек“

Приятел,
аз много и много съм болен.
Сам не знам откъде тази болка дойде.
Ветрове ли свистят
над полето пусто и голо
или – вàлог в септември –
в мозъка спиртът лудей.

Главата ми маха с уши,
както птица с крилата.
Да стърчи еднокрака,
няма повече мощ.
Черен човек,
черен, черен,
черен човек
сяда до мен на кревата,
черен човек
ми пречи да спя цяла нощ.

Черният
пръста си плъзга по мазна хартия
и, гъгнещ над мене
като над тяло монах,
ми чете живота
на някакъв негодник и гуляйджия
и в душата навява мъка и страх.
Черен човек си,
черен, черен!

„Чуй това, чуй –
ми мели с уста, –
тук има великолепни
мисли и планове.
Този човечец
е живял в страна
на ужасяващи
бандити и шарлатани.

През декември снегът там
е дяволски чист
и веявици весели
вихри разнасят.
Този човек бил авантюрист,
но от голяма,
от висша класа.

Той бил изтънчен,
при това поет,
е, с неголяма,
но сграбчваща сила,
и женица някаква
над четирийсетте
зовял уличница
и своя мила.“

„Щастието – казвал –
е ловкост на ум и ръце.
Всички свити души
със нещастия са известни.
Остави,
че е мъка всеки концерт
от лъжливи
и келяви жестове.

В бури, в грохот,
в живота нерад,
при загуби тежки
и тъжни предчувствия
да бъдеш усмихнат и простоват –
е най-високото на света изкуство.“

„Черен човеко!
Как си нахален!
Не си на служба –
в мен да пролазваш.
Какво ме засяга
поетът скандален?
Моля, на други
чети и разказвай.“

Черният човек
в мен е забил гледец.
И в очите засяда
синкава гадост:
сякаш иска да каже,
че мошеник съм и крадец,
най-безсрамно и нагло
човек ограбил.

Приятелю,
много и много съм болен.
Сам не знам откъде тази болка дойде.
Ветрове ли свистят
над полето пусто и голо
или – вàлог в септември –
в мозъка спиртът лудей.

Нощ скована.
На ъгъла спи тишината.
Зад прозорчето сам съм,
не чакам ни чужд, нито свой.
Като пухкава вар
е изсипана вън равнината,
дървеса като конници
сбрали се в нашия двор.

В мрака птица проплаква,
зловеща, самотна.
Сеят дървени конници
див от копитата звук.
Ето пак онзи черният
сяда при мен на креслото,
приповдигнал цилиндър
и свойски разтворил сюртук.

„Чуй де, слушай! –
хрипти право в мойто лице;
и скъсява,
скъсява дистанцията. –
Не съм виждал да страда
друг някой подлец
тъй ненужно и тъпо без сън –
гаранция.

Ах, да кажем, греша!
Днеска има луна.
И какво още трябва
на спящия свят – не разбирам?
Може би, с тлъстите бутове,
тайно ще дойде „оназ“
и ще й зачетеш
свойта мижава, лигава лирика?

Ех, обичам поетите!
Смешен народ.
В тях аз вечно намирам
историйка, все за сърцето –
на пъпчива студентка
плувнал в коса идиот
преоткрива света,
с премаляваща мъка в нозете.

Не знам аз, не помня,
в едно селце –
може в Калуга,
а може в Рязан да е –
в прост селски дом
син живял; със челце
под жълти коси
и с очи лъчезарни…

И ето, пораснал,
при това поет,
е, с неголяма,
но сграбчваща сила,

и женица някаква
над четирийсетте
зовял уличница
и своя мила.“

„Черен човеко!
Ти, прескверен гост.
Тази слава отдавна
за теб е позната.“
Аз беснея и в мутрата,
в гадния нос
разярено бастуна си мятам…

…Няма месец.
Сивее в прозорчето ден.
Ах ти, нощ!
Ти какво, нощ, ми струпа?
Със цилиндър стоя.
Няма никой край мен.
Аз съм сам…
С огледалото счупено…

Рийз Уидърспуун

sunny — Sun, 30 Sep 2018 12:15:15 +0000

Лора Джийн Рийз Уидърспун (Reese Witherspoon) е родена на 22 март 1976 г. в американския юг, в Ню Орлиънс, Луизиана.
Тя е американска актриса, носителка на Оскар за най-добра женска роля във филма „Да преминеш границата“.
Тя е една от най-високо платените актриси в Холивуд.
Уидърспун придобива известност в началото на 90-те. Повратната точка в кариерата й е комедията „Професия блондинка“ (Legally Blonde (2001), която става касов хит.

Първият филм на Рийз обаче е „The Man in The Moon“ (1991). Тогава тя е едва на 16, но печели заслужено вниманието на критиците и е определена за една от най-добрите млади актриси. Следват роли във „Страх“ (1996), където играе с Марк Уолбърг, „Freeway“ с Кийфър Съдърланд, „Плезънтвил“ (1998) с Тоби Магуайър, но след като участва във „Election“ (1999), тя заслужено получава номинация за Златен Глобус и е наредена под #45 на най-великите роли в киното според „Premiere Magazine“ (100 greatest movie performances by Premiere).През същата година участва в драматичния филм „Секс игри“, в който си партнира със Сара Мишел Гелар.
В „Cruel Intentions“ среща бъдещия си съпруг Райън Филип (разведени от 2007) и най-добрата си приятелка Селма Блеър, с която си партнират в „Професия блондинка“.

Актрисата участва в благотворителни акции и е рекламно лице на козметичната компания „Ейвън“.

Един от най-добрите филми на Рийз е „Сватбен сезон“, който е и филмът й с най-големи приходи.
През 2004 участва в Vanity Fair – изключителна роля за нея, преобразила се в съвсем различно общество и век.
През 2005 идва най-добрият филм на Уидърспуун – Да преминеш границата. В него тя не само пее, но и играе любимата на кънтри краля Джони Кеш. Героинята й на Джун Картър получава куп награди, а филмът донася приходи от 200 млн. в САЩ.
Рийз се завръща в комедията през 2005 отново с романтичната комедия Just Like Heaven, където играе работохоличка, претърпяла катастрофа и превърнала се в дух. Следва силна и тежка роля в „Извличане“ с настоящия си партньор Джейк Джиленхаал. „Четири Коледи“ е един от най-новите й филми.

Рийз Уидърспуун има над 36 филма в кариерата си, две деца – Ава и Дийкън от бившия си съпруг и много награди.

Наскоро носителката на „Оскар“ издаде книгата си “Whiskey In A Teacup” (или „Уиски в чаша чай“), където освен рецепти и съвети за хубав живот от американския юг, Уидърспуун споделя и някои интересни моменти от своя живот.

Шер

sunny — Mon, 17 Sep 2018 08:55:54 +0000

Шер (Cher) с рождено име Шерилин Саркисян е американска поп певица и актриса от арменски произход по бащина линия и 1/16 чероки-индианка по майчина линия. Тя е родена на 20 май 1946 г. в Калифорния.

Шер е на наградите Оскар, Грами, Тони, Еми, БАФТА, Златен глобус, както и има звезда на Алеята на Славата в Холивуд

Едва на 16 години Шер напуска училище и заминава заедно с приятелка за Лос Анджелис, за да си търси късмета и изпълнена с мечти да покори Холивуд.
Амбициозната провинциалистка се влюбва в 27-годишния музикант и композитор Салваторе Боно – Сони, за когото по-късно се омъжва. От този брак през 1969 г. се ражда дъщеря им Честити. Скоро след развода си със Сони Шер се омъжва отново за едно от „лошите момчета” на рокендрола – Грег Олман, от когото има син – Илайджа.

В личен план рок Шер не е особено щастлива. Публичното анонсиране на хомосексуалността на дъщеря ѝ Честити се превръща в драма, а смъртта на първата ѝ любов – Сони Боно, дълбоко я разстройва.

Днес, навлязла вече в седемдесетото десетилетие от своя живот, Шер продължава да е все така ослепителна. Тя не желае да се примири с разрушителното влияние на времето и успява да запази красотата си с цената на много пластични операции.

Как Шер подържа страхотно тяло на 72?

През май 2018 Шер навърши 72, но певицата няма намерение да се отказва от това да се наслаждава на живота и до в прекрасна форма. В Шоуто на Елън Дедженерис водещата не пропусна да отбележи колко добре изглежда легендарната певица и актриса, която й беше на гости, както и да попита за упражненията, които Шер прави конкретно за…задните си части.

Начинът, по който тя ги поддържа, всъщност няма нищо общо със зверски режими и диети. Шер сподели едно от своите упражнения (което всъщност е класика за всички, които поне веднъж са опитвали да поддържат форма вкъщи):

„Облягате се на лакти и колене, а след това повдигате крака си нагоре така, че да образува буквата L, и го задържате по този начин. Правите три серии от по 25 повторения.“

Носителката на „Оскар“ обясни също, че харесва „старомодните“ упражнения като клякания. Осен това, Шер тренира и зумба – и то вкъщи, с помощта на записи.

Не всичко обаче е толкова простичко при певицата, която има и още един талант – да прави лицеви опори в продължение на 5 минути. За изданието “E!Online” през 2010 г. тя сподели, че на тази възраст тя трябва да работи двойно по-усилено.

Макар да не сподели пред Елън колко често тренира, преди 5 години Шер признава пред “Hello Magazine”, че го прави 5 пъти в седмицата, защото по нейни думи е нещо, което винаги е правила и й харесва.